276.表现完美【求订阅】 (第4/5页)


    对此。

    陆晨也没有反对。

    第一场戏是唐磊的戏。

    难度不小，是唐磊被学校开除前的最后一堂英语课。

    拍摄的地点是一所学校的教室。

    群众演员剧组直接找了本校的学生。

    直接本色出演。

    邓朝佟大卫也早早的就来了，戏还没有开始就找好了位置。

    “三号机，光圈调整。”

    “灯光注意，画面！有些暗沉了。”

    “余龙，注意广角拍摄中景抓拍后，用混合向下的角度近拍，按照咱们刚刚商量的机位走，调整不要太多……”

    按照惯例，这时候应该是陆晨给唐磊讲戏的。

    说这段怎么演，自己要达到一个怎么样的效果。

    不过，陆晨和唐磊合作了这么久。

    讲戏什么的根本不需要。

    直接来。

    朝哥和佟大卫看到陆晨没有给唐磊讲戏。

    瞬间愣住。

    不过，也很快反应过来了。

    收起心思，准备看唐磊的表演。

    心里也是存了几分想和唐磊较量较量的想法。

    毕竟都是年轻演员，

    谁还没点傲气什么的。

    不得不说。

    也就是他们这一代的演员还会生气这样的想法了。

    再过几年。

    拥有这样想法的演员可以说是凤毛麟角。

    在陆晨看来，若是按照演技来划分的话。

    娱乐圈的明星可以分为三个时代。

    第一个。

    也就是之前的港片时代。

    说到演技不得不说之前的港片，那个时候才是真的是演技炸裂的时代。

    相信不少人看过《喜剧之王》，张柏枝年轻的时候很漂亮，但娱乐圈一直不缺乏美貌，她在《喜剧之王》里的那场哭戏真的印象很深，不光是哭戏，“不工作你养我啊？”更是称为经典。

    而看张柏枝的戏，真的太有代入感，甚至自己都能感觉到那种悲伤。

    而当我们看一场戏，被演员的表情、肢体、语言所代入到她现下的场景之中，我们都会觉得这个演员真的很棒，演技很好；

    而如今整过容的女明星真的太多了，演技跟不上，更是不敢大哭大笑，生怕碰到假体，心里有障碍，怎么能全情投入到一部作品中，就算作品问世，也是会影响到观众的观影感受。

    第二和时代的话，也就是现在。

    算是过度时代。

    受之前港片时代的影响，现阶段的很多演员还是挺愿意下功夫的。

    在很多演员看来。

    这时候若是被称之为明星的话，那是绝对的耻辱。

    不说其他人，这时候的杨蜜，唐烟她们仍旧愿意下功夫。

    努力的把自己的演技提升一点。

    第三个时代也就是刚刚兴起的流量时代。

    这里就不说北鼻姐了。

    大家还记得大明湖畔的蒙丹吗？

    就是那个方脸男。

    他出场的时候，或许很多人因为年少还不懂什么是演技，但是仍旧敏锐的觉察到了他跟其他人的不同之处：别人顶多是笑起来像哭，他是哭起来像笑！

    很多人可能不太理解他为什么会出现在这部剧里面，

    但是当了解到带资进组这个词之后，就瞬间明白了。

    化好妆的唐磊很快就出来了，结果剧组的人看到唐